Expositie februari 2026

Van 7 februari tot en met 8 maart 2026 presenteert Galerie Kunstation Uden een nieuwe veelzijdige expositie met werk van Marie-Hélène Stokkink, Dorris Ravensbergen en Theo Niermeyer. Drie kunstenaars met een geheel eigen signatuur, die samen zorgen voor een boeiende en inspirerende tentoonstelling.

Marie Hélène Stokkink heeft een rijke geschiedenis in de kunstwereld. Zij volgde al in 1965 de Academie voor Beeldende Kunsten in Rotterdam. Zij werkte 25 jaar als styliste voor tijdschriften en in de reclame en als kostuumontwerper voor diverse speelfilms en televisie programma’s. In 1999 vertrok zij naar Frankrijk en wijdde zich aan de schilderkunst. Vooral dieren zijn voor haar een belangrijke inspiratie. Vanaf 2002 begon ze in Frankrijk ook te exposeren en won een aantal prijzen. Tegenwoordig woont en werkt zij in het Brabantse Eersel. Zij schildert de dieren in aquarel. Haar streven is de dieren zo te schilderen, op gelijke hoogte, of dat nu de voorkant of achterkant is, zodanig dat je hun karakter herkent, hun intelligentie, emotie en gevoel, kortom hun ziel. Zij heeft voor waterverf gekozen omdat het eigenlijk een heel spontaan middel is, je er nooit de controle over hebt en je zeker voor verrassingen komt te staan.

Dorris Ravensbergen (1989) schildert op doek met voornamelijk kalkverf en diverse gemengde technieken. De levendige eigenschappen van kalkverf, veroorzaakt door de natuurlijke kalkdeeltjes met hun prachtige matte karakter, vormen de basis van haar werk. Door het gebruik van rijke en gelaagde texturen ontstaat er diepte, terwijl glansaccenten zoals metallic en epoxy een spannend contrast creëren.
In haar kunst laten abstractie en figuratie elkaar voortdurend ontmoeten, waardoor ruimte ontstaat voor persoonlijke interpretatie van de toeschouwer.
Haar inspiratie komt voornamelijk uit de natuur, waardoor de schilderijen een rust uitstralen.
Ravensbergen werkt intuïtief en laat gevoel, emotie, ervaring en techniek samensmelten tot authentieke werken met een rauw randje.

Theo Niermeijer was beeldhouwer, schilder, graficus, installatiekunstenaar en architect. Deze internationale kunstenaar leefde van 1940 tot 2005 en groeide op in Amsterdam. Wij exposeren een aantal van zijn kunstwerken dankzij een groot bewonderaar en verzamelaar van zijn werken. Als je als beeldhouwer door je vrienden ‘de ijzeren dichter’ wordt genoemd dan moet je toch wel iets bijzonders hebben. Die titel is Theo Niermeijer toebedeeld door zijn vriend Simon Vinkenoog. (Wie kent hem niet, dichter en levenskunstenaar). Zelf noemde hij zich liever ‘De dichter van het schroot’. Begrijpelijk want hij werkte met afvalmateriaal dat hij vond op scheepswerven, bouwplaatsen en sloperijen. Zijn kunst balanceert tussen figuratie en abstractie en vertelt verhalen die herkenbaar zijn, maar altijd ruimte laat voor de verbeelding van de kijker.