Jolanda van Hattum (1961) is beeldend kunstenaar/docent. Na haar studie op de Kopse Hof Nijmegen (nu HAN kunst, cultuur en welzijn) opende ze haar Atelier Ludiek. In haar atelier geeft ze sinds 1999 wekelijks schilder- en tekenlessen, masterclasses/workshops experimenteel schilderen, boekbinden, kleurenleer en beeldhouwen in steen.
Van Hattum zelf is permanent op zoek naar ruimte en creativiteit. Haar werk kenmerkt zich door een grote diversiteit aan technieken, een krachtig kleurgebruik en dynamische composities. Haar werk houdt het midden tussen abstracte en landschappelijke composities. Er ontaan eigen werelden, innerlijke landschappen die je uitnodigen tot reizen. Over haar drijfveren zegt ze: “Ik schilder en beeldhouw over het leven, over vooruitgang, loslaten en positiviteit. De interpretatie daarvan laat ik graag over aan de kijker… de toeschouwer.”
In 2014 slaagde ze  voor de opleiding handboek binden op het Grafisch Lyceum te Utrecht. Jolanda exposeert sinds 2012 in binnen en buitenland. Haar werk is te koop, te huur (huurkoopcontract) en ze werkt in opdracht. Jolanda is aangesloten bij: BBK, BOK ,IAPMA en NABKpro.

Peter Koks is beeldhouwer in steen sinds 1997. Voor Peter is elk nieuw werk een gevecht. Unieke beelden. Vormen die meestal geometrisch zijn en af en toe organisch. Opvallend is de combinatie van diverse materialen die wordt toegepast. Steen met glas, steen met koper, lood of brons of gecombineerde steensoorten waarvan de huid op verschillende manieren is bewerkt. Het werk ontstaat soms naar aanleiding van een thema zoals het beeld Homage to Architecture, dat een verwijzing is naar de Footprint van de mens. Of het beeld dat de vreemde titel ACC heeft gekregen: De Anterieure Cingulate Cortex, ofwel het Oepsgebied in de hersenen van de mens. De serie Wall heeft als ondertitel het thema ‘Grenzen’. Regelmatig terugkerende thema’s zijn architectuur en techniek.
Ik gebruik verschillende steensoorten en materialen. Experimenten met vormen en constructies zijn meer dan zomaar een uitdaging en brengen variëteit in mijn werk.
Naast sculpturen voor in huis of in de tuin maak ik in opdracht unieke grafmonumenten als sculptuur. De letters worden met de hand gehakt wat zeker meer emotie toont.

Jola Albers vond het als kind al heerlijk om te tekenen. Later is ze gaan schilderen en heeft ze met diverse technieken kennis gemaakt. In eerste instantie schilderde ze autodidact en aanvullend heeft ze diverse cursussen en workshops gevolgd. Dit varieerde van de lokaal bekende De Werkschuit, het Zolderatelier, Salon der Kunsten en Schildershool Riejanne tot lessen bij de internationaal bekende kunstenaars Cornelis Le Mair en Juane Xue.
“Nu ik een eigen atelier heb op een schilderachtige plek, met uitzicht op weiland en bossen in Austerlitz, is er inspiratie genoeg en dat komt in mijn schilderijen tot uiting. Ik wil deze plek graag delen met mensen die oog hebben voor mooie dingen en die dat met verf willen vastleggen”.
Jola maakt het liefst portretten omdat daar altijd een persoonlijk verhaal bij hoort. Een vereeuwiging met feestelijke insteek: als kado bij een huwelijk of geboorte, voor een jubilaris of gewoon ‘zomaar’. Maar ook als laatste wens om een blijvende herinnering achter te laten of een waardevolle vereeuwiging van een dierbare overledene. Een stilleven met persoonlijke betekenis behoort ook tot de mogelijkheden.
Na het eerste contact met Jola zal zij naar uw persoonlijke verhaal luisteren en uw wensen
bespreken voor wat betreft compositie, achtergrond en formaat. Een bestaande foto kan worden gebruikt als basis.
Het schilderen start met een onderschildering van het complete portret in een monotone ondergrond en op een paneel. Vervolgens wordt het portret opgebouwd met verschillende lagen dekkende en transparante kleuren olieverf en tot slot voorzien van een retoucheervernis.